Il Museo del Novecento di Milano si appresta a inaugurare un ricco programma espositivo autunnale, a partire dal 6. Questo nuovo ciclo di mostre è dedicato a esplorare le figure e i linguaggi più significativi dell’arte italiana della seconda metà del Novecento, offrendo al pubblico un viaggio attraverso le trasformazioni culturali di quel periodo.
Tra i protagonisti di questa stagione espositiva spiccano Tommaso TriniVincenzo AgnettiEnrico Castellani e altri artisti che hanno lasciato un’impronta indelebile nella storia dell’arte italiana.
Tommaso Trini: un omaggio alla critica d’arte
La mostra dedicata a Tommaso Trini promossa dal Comune di Milano – Cultura e prodotta in collaborazione con l’Archivio Tommaso Trini, è curata da Daniela Domina, Iolanda Ratti e Lodovica Cesaretti. Questo progetto espositivo ricostruisce la complessità dello sguardo interdisciplinare di Trini, capace di intercettare e interpretare le trasformazioni culturali del suo tempo.
Trini, una delle voci più originali e indipendenti della critica italiana della seconda metà del XX secolo, è stato un punto di riferimento per la lettura dei linguaggi contemporanei. La mostra, che segue quella dedicata a Enrico Crispolti, offre un’ampia panoramica sulla sua carriera e sul suo contributo alla critica d’arte.
Focus900: approfondimenti sulla collezione permanente
Accanto alla mostra su Tommaso Trini, il Museo del Novecento presenta tre nuovi appuntamenti di FOCUS900 un progetto che esplora la collezione permanente del Museo attraverso approfondimenti dedicati ad alcuni protagonisti dell’arte italiana del secondo Novecento.
Vincenzo Agnetti: la centralità della poesia
La sala monografica dedicata a Vincenzo Agnetti realizzata in collaborazione con l’Archivio Vincenzo Agnetti e curata da Federica Boragina, indaga la centralità della poesia nella fase conclusiva della ricerca dell’artista. Questa sezione offre un’analisi dettagliata delle opere di Agnetti, mettendo in luce il suo approccio innovativo alla pittura e alla poesia.
Enrico Castellani: la radicalità delle superfici a rilievo
Un altro approfondimento è dedicato a Enrico Castellani e alle sue celebri superfici a rilievo. Realizzato in collaborazione con la Fondazione Enrico Castellani, questo percorso espositivo mette in luce la radicalità di una ricerca che ha trasformato il concetto stesso di pittura. Attraverso una selezione di opere emblematiche, i visitatori possono apprezzare l’evoluzione artistica di Castellani e il suo impatto sulla scena artistica italiana.
Valerio Adami, Alik Cavaliere e altri: una stagione cruciale dell’arte italiana
Il Museo del Novecento affianca ai focus monografici un approfondimento dedicato ai lavori di Valerio AdamiAlik CavaliereLucio Del PezzoBobo Piccoli e Emilio Tadini. Questa sezione testimonia una stagione cruciale della cultura visiva italiana e milanese tra gli anni Sessanta e Settanta, un periodo segnato dalla crescita economica e dall’affermazione dei mass media.
Milano, in quegli anni, divenne uno dei principali laboratori di sperimentazione artistica in Italia, e queste mostre offrono un’occasione unica per riscoprire il patrimonio artistico di quel periodo.
Con il programma espositivo dell’autunno 2026, il Museo del Novecento prosegue il proprio lavoro di ricerca, studio e valorizzazione delle collezioni, grazie alla collaborazione con archivi e studi d’artista. Questo nuovo ciclo di mostre rappresenta un’opportunità imperdibile per gli appassionati d’arte e per tutti coloro che desiderano esplorare le radici della cultura visiva italiana.
